展就开始走偏了，都在搞大片和系列片（漫威、dc），导致电影越来越弱智化，好莱坞大片尤甚。
当然这都与王轩无关，这会在放的片子是《死亡诗社》，上辈子王轩倒是看过这部片子，是大学时，英语老师推荐的。当时年纪小根本没看懂，也搞不懂那个老师怎么突然就站在课桌上了。
后来王轩虽然也混娱乐圈，也当过网剧导演，但这种经典电影并没有看多少，毕竟你能不能指导完全取决于有没有人投资，至于你到底导演水平咋地，谁在乎呢。你不会真以为那些拿钱捧小三小四的人懂电影艺术吧。
这部电影讲的是一群在保守寄宿学校念书的男孩，遇到了一位与众不同的英语老师基廷。老师鼓励他们“carpe die（及时行乐\/把握当下）”，去追求自由和理想。学生们重建了“死亡诗社”，朗诵诗歌、释放个性。
但最终，一个学生尼尔因父亲强硬反对他追求戏剧梦想而自杀，学校把责任推给老师。基廷被迫离开，但学生们在最后一幕站上课桌，向他表达敬意。
再次看到这个片子王轩只看到了个性和自由。看完王轩还能记住几句台词。
die seize the day, boys ake your lives extraordary
及时行乐，把握当下，孩子们。让你们的人生变得非凡。
2 the powerful py goes on, and you ay ntribute a verse
这场伟大的戏还在继续，而你们每个人都可以贡献一首诗。
3 no atter what anybody tells you, words and ideas can change the world
无论别人怎么说，文字和思想都能改变世界。
4 o capta! y capta!
哦，船长！我的船长！
王轩搞一堆电影来看，当然不是为了搞什么恋爱氛围，这都是添头，再过一个多月王轩就得参加艺考了，而且报的还是导演系，不仅招生名额少，要求也是比较高的。
王轩看完一遍后，就拿出了本子，开始边记边分析，这时候高媛媛亲了王轩一口，就自己懒懒的去睡了。
王轩整整来回看了三遍，别问为啥王轩可以过目不忘还要多看两遍，因为记忆不能随时反复观看某个片段。整理好了笔记：从以下角度分析导演意图。
?学校空间：冷峻的建筑、对称的构图、昏暗的色调，营造出压抑、僵化的体制感。
?自然空间：夜晚的山洞、草地上的欢笑、空旷的室外朗诵，象征自由与生命的激情。
这种“压抑 vs释放”的空间对比，强化了影片主题：传统制度与个体自由的冲突。
?固定、严谨的构图：在课堂、校长训话时，多用正对称构图和静态镜头，表现权威和僵硬。
?运动镜头与自由构图：基廷的课堂往往采用手持、摇动或绕拍，带有呼吸感，表现“思想解放”。
?最后的课桌一幕：低机位仰拍学生，增强英雄化的张力，让观众与老师产生情感共鸣。
?影片前半段节奏舒缓，重点在“发现诗意与自我”
?中段进入尼尔追逐梦想、诗社活跃的高潮；
?尾声骤然转向悲剧性张力（尼尔之死），情绪急转直下；
?最后以一幕 集体情感爆发（站上课桌）结束，全片节奏如同一首由低到高、再坠落的“青春交响曲”。
?他在群像刻画上非常细腻：尼尔的热情、托德的羞怯、查理的叛逆、诺克斯的浪漫追求……观众在短时间内就能辨认这些年轻人，并为他们的命